近些年,耐克,阿迪等运动品牌品控有所下降,其实小编也这样觉得的,似乎没有以前的颜值高了。随之而来的就是各种非议,最大的质疑就是球鞋被誉为艺术品。球鞋说到底只是工业设计产品,但这些球鞋艺术家们,的确让一双球鞋化身艺术品。那么小编今天就来给大家介绍一下近些年最受关注的球鞋艺术有哪些。
对于这位艺术家,我相信你肯定不陌生!Jeff Cole 来自美国洛杉矶,本职是一位艺术设计师、球鞋插画家。他善于将球鞋元素运用到日常熟悉的物体上,无论是漫威英雄还是潮人大咖、无论是时尚超跑还是玩具动漫,他都能将球鞋完美融入!天马行空的想法营造出震撼视觉效果!
从 2013 年 ins 只有 5000 名粉丝到现在 38 万粉丝,Jeff Cole 只用了 5 年左右时间。
2013 年,Cole 用了一双 Nike YEEZY Red October 解构再重组成 Kanye 的脸谱,不过当时并没有引起很大关注,直到 2016 年,Kanye 与 adidas 合作发布第一双 350 Boost 并在社交网络上疯狂转发,他的作品也伴随著球鞋市场的这股热潮获得极大的关注!
尼克杨曾上门拜访 Cole
凭借着 Yeezy 350 V2 的热度成功出位!
来自罗马尼亚的 Ghica Popa 也是一位球鞋插画师,与 Cole 不同的是,他更擅长把 Sneaker 与太空飞船相结合,绘制出极富超现实主义的 “Space Sneakers”!球鞋搭载推进器、激光炮,仿佛穿梭在浩瀚的宇宙,展示着另一种球鞋视觉盛宴!
这种主题和画风相对小众一些,Ghica Popa 的粉丝只有 1.7 万左右。
Ghica Popa 自曝,之所有执着太空主题,是因为自己一直痴迷西方国家的酷事儿,其中包括科幻电影,《星球大战》这部电影对他的绘画主题有着深远的影响!
专注于太空主题创作
今年突然爆火的二次元球鞋,魅力多大应该不用多说吧?相信每个鞋友都被这份独特的风格冲击到!来自美国洛杉矶的 Joshua Vides 就是开启二次元球鞋画风的始作俑者!纯白的鞋身结合黑色粗线描绘,让每一双球鞋仿佛置身二次元世界!
其实 Joshua Vides 第一次创作二次元球鞋是在 2017 年 5 月份,但当时并没有得到广泛关注,而 Joshua Vides 自己也没有进行更多设计。
到了今年,Joshua 再度启动这一设计,并带来了更多的作品,关注度瞬间被引爆!尤其是球鞋作品,平均点赞量高达 1 万次以上!
甚至还吸引了村上隆的目光,并成功创办了自己的个人展!
二次元定制的最佳选择鞋款
不穿的闲置球鞋该怎么处理?是扔掉还是回收?
旅居巴黎的韩国设计师 Jinah Jung 用一双巧手给出了答案,她把球鞋拆解、重组再缝合,创作出多款背包、拎包以及行李箱,每一件都独一无二且极具实用价值,而她亦将在巴黎 Plan 8 Showplace 展出这系列新作品!
和国内的球鞋定制师一样,Jinah Jung 在球鞋上动脑筋也是因为要完成毕业设计,因为出于环境保护理念,他将一些废弃的材料重新组合设计。而她的教授刚好认识 Le Coq Sportif 的全球创意总监 Frédéric Pertusier,于是为她提供了很多用于设计过程而不作为生产的原型鞋,他们既不能穿也不能卖,于是顺理成章地成为了 Jinah Jung 创作的完美材料!
Gary Lockwood 的 ins 账号是 Freehand Profit,因为制作球鞋面具而被大家广泛关注!从小就喜欢 Hip-Hop、喜欢涂鸦、喜欢球鞋文化的他,自 2005 年毕业后就前往洛杉矶追求艺术梦想,逐渐走上了解构球鞋重组面具的创作道路。
Gary 从 2010 年才由平面设计转为 3D 设计,作为一名内向的设计师,Gary 认为面具是自我保护、隐藏情绪的工具。 希望通过创造出 “防毒面具”,来过滤掉充斥在每个人生活中的毒素,它可以是战争的残暴、文明的动荡或者是环境的毁灭。
Gary Lockwood 创造球鞋面具已经有了 8 年的时间,在这漫长的 8 年里,他设计并创造出了无数耀眼作品!他还曾为杜兰特用一双价值 $35000 美金的球鞋制作面具!
羽蛇神面具,特意来到特奥蒂瓦坎古城的金字塔上拍摄